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domingo, 7 de marzo de 2010

VUELVE EL COLOR















Pues sí, amigos...el color ha vuelto a mi estudio, y no lo digo por las cortinas, más propias de un club de carretera que de un estudio para pintar.
Lo digo porque, después de kilómetros de pinceladas y aguadas negras, en tinta negra, dadas durante meses y meses, he llegado a la conclusión de que me he cansado de verlo todo negro, pictóricamente hablando, y he vuelto a sentir aquella sensación que tuvimos los niños del baby boom, cuando, seguramente en vísperas de algún Mundial de fútbol, nuestros padres trajeron a casa una tele ¡en color!...donde pudimos dar fe de que el presidente del gobierno, Enrique y Ana, los Payasos de la tele, y un largo etcétera de personajes de la época, no es que tuvieran la cara gris y fueran vestidos de gris todo el tiempo, ni que actuaran o hablaran siempre ante escenarios de color gris...sino simplemente que nuestras teles eran una mierda.
Recuerdo que en el tránsito entre el negro y el gris , mucho más sonado que este paso de mindundis entre lo analógico y digital, surgió algún que otro timo de la estampita, que sin duda muchos lectores de este mi humide blog recordarán, si son tan viejos como yo o más.
Allá por finales de los 70 surgió un artefacto, por llamarlo de alguna manera, que prometía hacer posible ver la tele en blanco y negro EN COLOR. No entiendo como este flagrante timo, en aquel tiempo en que, obviamente, no existía la TELETIENDA, pudo tener lugar de una manera tan masiva, sin que las masas estafadas quemaran las tiendas que les vendieron tal artilugio.
Claro que en aquella época no había servicio de atención al consumidor.
El inventazo en cuestión no era más que un plástico con tres colores difuminados en tres franjas: azul por arriba, naranja por el medio, y marrón rojizo por abajo.
Si ibas a ver una imagen estática de una playa durante horas, era posible que aquel trozo de plástico (que se vendía, eso sí, en diferentes formatos a elegir) pudiera crear un efecto lejanamente parecido a una tele en color, pero como apareciese una persona, imagen en movimiento, o prácticamente lo que fuere, en pantalla, el efecto era ridículo y humillante para el padre de familia timado, blanco de las risas de sus hijos.
Tanto es así que mis padres, aún hoy día, niegan haberlo comprado, y aseguran que todo esto me lo he inventado yo, pero gracias al poder de la red estoy seguro que encontraré testimonios similares que certifiquen que realmente eso ocurrió en miles, o quizá millones de hogares españoles.
Estoy seguro que algún día el juez Garzón lo investigará y se hará justicia por fín, en esta masiva estafa silenciada por vergüenza por nuestros padres.
En fín, esta vuelta al color y a las pinturas me ha hecho reflexionar mucho sobre la percepción que del color y del uso del mismo tienen nos espectadores del arte.
Tengo más de un amigo que, viendo mis nuevos trabajos, da por hecho que mis tiempos, inmediatamente pasados, de pintar y dibujar sin descanso utilizando sólo el negro, eran fruto de una especie de época negra de mi vida, un bache emocional en el que, según ellos, estaba sumido, y del que, siempre según ellos, acabo de salir, reflejándose todo ello en la vuelta al color.
Yo, al igual que mis padres con lo del plástico mágico, lo negaba todo, pero mis amigos no me creían, e insistían en dar crédito a su propia teoría sobre lo que creen que ha sido mi vida.
Me resulta curioso como, posiblemente por la simpleza supuestamente didáctica con la que nos han acercado al arte, especialmente en las escuelas, la gente asocia demasidado rápidamente colores con significados emocionales, y se apresura a atribuirles esos significados, como si hubiera que atribuir un significado explícito al uso de una determinada paleta.
La época azul de Picasso tuvo que ser, según estos vagos criterios, un bache atormentado del pintor, que cuando empezó la ápoca rosa es que ya todo le iba de puta madre...¿y si, simplemente, es que en la tienda donde Picasso compraba la pintura, le hacían descuento en el azul, y/o años después en el rosa?...porque, y esto lo saben los que pintan, muchas veces la cantidad de pintura que compras está en función de sus precios, que no son ni mucho menos iguales en todos los colores...y a veces el bolsillo no está para alegrías, una oferta es una oferta.
Nuestros prejuicios sobre el color son infinitos. Atribuimos a los clásicos la ausencia de color que AHORA tienen sus esculturas y arquitectura, haciendo oídos sordos al hecho, ya de sobras conocido, de que la Roma clásica tenía más colores que Port Aventura, no era el paraíso del gris que ahora es.
Nos negamos a ver que pintores atormentados como Van Gogh, Bacon o Freud han hecho de la explosión de colores su santo y seña, y que en definitiva, los colores, y entre ellos también el negro, siempre han estado ahí, hen precedido a la alegría y a la tristeza, a la melancolía a la pasión, y a la misma existencia de la egocéntrica raza humana, empeñada en valorar todo a la medida de nuestros insignificantes sentimientos.

viernes, 4 de diciembre de 2009

EXPOSICIÓN DE PINTURAS EN EL PEPA LOBA, EN SANTIAGO


































































































Ayer jueves inauguré una exposición de pinturas de formato medio, un metro por un metro, en el Pub Pepa Loba (Rúa Castro, 7), uno de los pubs históricos de Santiago de Compostela. Imágenes de calles y de bares, de tapas de calamares recién terminadas, de cáscaras de pipas y chupitos, de tazas de café con envoltorios de magdalenas, en un marco inmejorable para estas pinturas: un bar.
Aquí están las fotos que saqué aprovechando la visita de unos amigos.
Una ocasión inmejorable, ahora que se acerca la Navidad, que en el Corte Inglés no cabe más gente, y que todos nuestros seres queridos ya tienen una tele plana y grande mucho antes que nosotros, para regalar un buen cuadro a nuestros amigos , amantes, e incluso familia, haciéndoles creer que nos hemos gastado una pasta cuando en realidad no es así.
Precios de mercadillo jamás vistos en el mundo de la pintura: 500 eurillos de nada el metro cuadrado.
Gástense el dinero en arte y no en alcohol, como esa peña de las fotos...






domingo, 7 de junio de 2009

NUEVAS COSAS









Estos días he pasado muchas horas en el estudio, ya que en Compostela se está celebrando el ROTEIRO, una interesante iniciativa que consiste en abrir al público los talleres de un grupo de artistas, y yo soy uno de los que participa.
La web es http://www.roteirocreacion.com/ , y en ella se pueden ver más detalles de este acontecimiento, sobre todo dentro de la página, en el BLOG en el que se van subiendo las nuevas cosas al día.
No nos ha acompañado mucho el buen tiempo este fín de semana, y ha habido pocas visitas, pero seguro que la cosa va a mejor el fín de semana que viene.
El próximo fín de semana abriremos de nuevo sábado y domingo de 17 a 22 horas...aunque bueno, mi taller está abierto al público siempre que yo esté dentro...
Aquí subo algunas de las cosas que he estado haciendo estos días:
la bandeja de calamares, acrílico y tinta sobre lienzo de un metro cuadrado; el paisaje marino, sacado de fotografías hechas (como no) desde la isla de Ons, en tinta y papel 100 por 70; el camión, enorme lienzo de noséniquémedidas, y pintado en acrílico negro y rojo; y este cuadrito de una carretera de Corrubedo (la del Faro) al que le faltan unos toques de barniz.

En breve subiré el proceso entero de pintado de este cuadro, que he estado filmando hoy, y también la foto de cómo ha quedado al final.
Si pinchais, como siempre, en las fotos, podréis ver las cosas con más detalle...
La pintura de la bandeja con el limón, junto con las dos que pueden verse en este blog un poco más abajo, se expondrán en una colectiva en la Casa de Cultura de Vedra en unos días.

martes, 12 de mayo de 2009

PIPAS, CHUPITOS, TOSTADAS Y CAFÉ




No es que yo desayune todo esto a la vez, pero sí que he estado pintando a la vez estos cuadros, y alguno más que viene en camino, de formato medio (1 metro x 1 metro), con acrílico sobre lienzo.
Quienes me conozcan saben que tengo la costumbre de sacar fotos a los restos de comida que quedan en la sobremesa.
Tengo cientos, quizás miles de fotos de todo tipo de mejunjes, espinas, restos, servilletas, huesos, colillas, manchas de vino, manteles arrugados, etc, etc, hechas tras muchas comilonas, cenas, reuniones, juergas, y demás eventos en los que se come y se bebe.
He imprimido (se dice así o es "impreso"?) algunas de ellas y haciendo un mejunje mental con todos estos restos, que ya es decir, he empezado a dibujar, de forma rápida, y a pintar con una gama de colores limitada a unos pocos tonos, algunas cosas, como estas que se ven aquí....
Que aproveche

lunes, 6 de abril de 2009

PLATERIAS Y TÚ


Aquí está lo que ando pintando estos días, en una reproducción que sin duda lo desmerece, porque es muy difícil fotografiar un cuadro de 3 metros de ancho, én el espacio en el que está.
Son, como puede apreciarse, tres lienzos de un metro cuadrado, pintados con tinta y acrílico en vertical.
Un cuadrito (lo de ito es un decir) que en cuanto seque me traeré a casita, porque con esa intención lo he pintado, la de ocupar una pared de mi casa.
Aunque mañana, cuando me levante y vuelva al estudio, decidiré si lo doy por terminado ya o no.

martes, 10 de febrero de 2009

MÁS COSAS




Aquí aparecen los últimos trabajos que he ido haciendo en el estudio, en el que, por el frío, poco tiempo seguido puedo pasar últimamente...
La furgoneta está pintada con acrílico sobre una base de tinta roja, en una tabla de 60x60.
El 124, del mismo formato, está hecho también con acrílico y barniz sobre tabla.
Y el paisaje de la tormenta, un collage de 120x60, en el que el barniz se ha dejado gotear esta vez hacia un lado.
Este cuadro lo terminé en presencia de las cámaras de Localia, la semana pasada. No es muy cómodo pintar cuando te están grabando, sobre todo porque uno no sabe muy bien donde mirar, y dar la espalda completamente a alguien no es de buena educación, aunque sea un cámara...pero como lo que se trataba era de que el barniz gotease, al final no fué el desastre que parecía que iba a ser.
Usé un barniz de color, no transparente, para que quedase más marcada la trayectoria de las gotas sobre el amarillo.
Un recuerdo de los temporales de los últimos días...

domingo, 10 de agosto de 2008

Y OTRO













Otro collage, este de pequeño formato, también sobre tabla, y

sábado, 7 de junio de 2008

VACA


Una pintura que hice hace unos días, de formato 60x60, y pintada con acrílico azul, y barniz brillante sobre un collage hecho con la foto de una vaca que hice en Touro, cuando buscaba exteriores para el cortometraje Mala Herba.
La imagen de la vaca está tramada en negro y también pintada en algunas zonas con pintura negra, y el barniz lo eché directamente sobre el cuadro al revés, y escurrió creando esa forma sobre la vaca.
Es un cuadro muy simple, pero que a mí me gusta mucho.

martes, 1 de abril de 2008

COLLAGES




Estos son mis últimos trabajos, en los que me he hartado de recortar y pegar, cartones en el caso de este nuevo collage de Porto, y imágenes de coches en el caso de los otros dos cuadros que aparecen arriba.
Me fuí al quiosco de debajo de mi casa y me gasté los 5 euros que tenía en ese momento en las revistas de coches más baratas que encontré, sabedor de que no iba a leer ni una sílaba, y las iba a utilizar sólo para estos cuadros, una especie de imágenes de desguaces.
Es posible que al más grande de ellos le dé unos toques de naranja sobre el amarillo, porque no me gusta mucho como queda este color ahí.
Está todo pegado con látex líquido a papel, aunque lo montaré todo en bastidores.
Las medidas de los cuadros están basadas, en los tres casos, en módulos de 50x70.
El de arriba tiene 4, el del medio 2, y el de Porto son 3 de estos papeles , que hacen, en este caso, un bonito formato, de 70 de alto por 150 de ancho.
Dejaré los collages por un tiempo porque me he cansado de pegar y pegar, y de oler pegamento...
Me han dicho que oler pegamento produce amnesia y no me acuerdo qué otras cosas más.

domingo, 10 de febrero de 2008

CIUDAD EN LLAMAS


Llevado por la inercia de mi trabajo anterior sobre el paisaje del Duero a su paso por Porto, y el laberinto de casasque se agolpan junto al río, continúe con la misma idea, esta vez sobre tabla, y de una forma muy similar.
Son unos cuadros que se parecen mucho a unos que hice hace siete o ocho años, de desguaces de coches, con recortes de fotografías de coches sacadas de publicidad en revistas.
Para este cuadro utilicé las piezas de cartón que ya había recortado para el trabajo anterior.
El formato es de un metro por un metro, bastante grande en comparación con lo último que he venido haciendo.
Yo era de los de "cuadro grande aunque no ande", pero la falta de espacio en casa me ha hecho ir cambiando de opinión, y también de soporte...ahora uso mucho más el papel.
Necesito un piso de 300 metros cuadrados...Lástima que me paso de la edad de las "ayudas para la emancipación". Estoy en una edad muy difícil...El gobierno ya no me considera joven, ni tampoco mayor. Y cuando yo me emancipé no había esas ayudas...
Podían dar la pasta esa de la emancipación con carácter retroactivo, y pagarme los 200 euros por mes desde que me emancipé hasta que cumplí los 30.
Yo creo que eso sería lo más justo...voy a escribir a la ministra a ver...¿me hará caso?

PORTO DESDE EL RÍO


La semana antes de subir esta entrada pasé dos días en Porto, aprovechando las minivacaciones de Carnaval.
Hice un montón de fotos y al volver, se me ocurrió utilizar algunas como base para hacer algunos collages con piezas de cartón y papel.
Porto sugiere un poco eso, es como un gran collage al lado del río.
He pintado y dibujado muchas cosas sobre esta ciudad, y esta no será la última.

martes, 29 de enero de 2008

TRASERO AZUL


Pintado el 28 de enero de 2008 en el estudio, muy rápidamente a partir de un boceto.
Casi siempre que pinto algo basandome en un boceto previo, el resultado es insatisfactorio, porque parte de la fuerza que hay en ese boceto se pierde en el trabajo final.
Pero esta vez no ha sido así, y el resultado final supera con creces al boceto, en su frescura, y en la rotundidad del trazo y de las manchas.
Será porque lo hice muy rápido, casi sin pensar, con prisa por cerrar el estudio en el que llevaba horas.
Usé sólo el agua manchada de limpiar los pinceles en el color de la piel, con el blanco del papel como base, aparte del azúl del fondo, claro.
Las prisas a veces son buenas consejeras, cuando uno tiene el día bueno.
Será eso que llaman inspiración.

jueves, 24 de enero de 2008

ISLA DE RÚA


Esta es una de las muchas pinturas, (además de comics y otras cosas), inspiradas en la isla de Rúa, en la Ría de Arousa.
Es un sitio mágico, una isla de rocas enormes.
Todo lo que diga es poco, hay que ir allí para verla.
Y si no, comprarme el cuadro, que también es algo único y no mucho menos bonito

BATEEIRO


A vueltas con los cuadros de barcos bateeiros, como el de más abajo (y otros que hay en este blog), vuelvo con el tema en este muy reciente cuadro, que todavía no sé si dar por acabado o no.
Se puede opinar en la sección de comentarios.

PORTO


Pintura en papel (como casi todas las que estoy pintando en el estudio), en 50x70.
Es uno de mis primeros trabajos de este 2008 (tocate el...)-es que el año está pidiendo la rima, le pasa como al 2005-.
Bueno, siguiendo con el cuadro, está basado en unas fotografías que hice hace año y medio, cuando fuí con mis alumnos de final de Secundaria a esta ciudad, gracias a una brillante iniciativa de Daniel Asorey, también profesor del mismo centro y gran amante, como yo, del país vecino, precioso de principio a fín.
Esta es una de las estampas más conocidas de la ciudad, con el puente de Eiffel asomando por la derecha.
Por aquí están todas las bodegas, y es una excelente opción para ponerse morado a vino gratis...
Lástima de ir con los alumnos, pero pronto VOLVERÉ.

martes, 4 de diciembre de 2007

MINICUADROS


Estas pinturitas, de 7 por 7 centímetros, que representan objetos de todo tipo, fueron como una pequeña obsesión que me ocupó muchas tardes hace unos 6 o 7 años...de ellas salió la serie OBJETOS, de pinturas similares pero mucho más grandes.
Una serie con mucha aceptación, tanta que apenas me quedan piezas, y es una pena porque no tengo casi ninguna fotografiada...no me daba tiempo, yo creo que aquella fue la época con más ventas de mi vida...seguro que estos "objetos" tienen algo de culpa.
Si no fueran míos yo los pondría en casa...si no lo hago es porque a veces estoy hasta las narices de mis cuadros.
Invaden mi espacio...me rodean.

DISTORSION



















Esta fue durante unos añitos, mi batería...fue porque la vendí hace dos meses porque ya no la utilizaba.
El título es por el grupo que teníamos mis amigos Alberto, David, Edu y yo.
Empezamos a darle al asunto en mi casa de Touro.
Tengo unos recuerdos imborrables y a veces no muy precisos de aquellos ensayos.
Luego me fuí a vivir a Santiago y no tuvimos local de ensayo hasta que otro amigo, Juan, nos prestó amablemente su casa.
Pero ya se sabe, esto de los grupos... al final lo fuimos dejando.
El cuadro es una de las cosas que quedan. La otra, la música que hicimos que escuchada ahora no estaba tan mal.
El cuadro aquí sale un poco rojo, pero en el estudio podéis verlo mucho mejor.

BARCO DE BATEA




Este es uno de mis cuadros más recientes, al que la foto no le hace mucha justicia (ya le haré otra mejor).
Desde siempre, los barcos bateeiros me han parecido preciosos, únicos.
Este es el primero de una serie de pinturas que quería hacer sobre estos barcos. Fué pintado en 2006.
Ahora estoy editando un pequeño documental sobre la Guadalupe, en Rianxo, filmado desde uno de estos barcos, el día grande de la fiesta, en el que todos estos barcos recorren el fondo de la ría a toda velocidad.
Algo digno de ver


PONTEVEDRA


Este es un viejo cuadro, de cuando viví en La Caeyra, en Poio, desde donde se veía Pontevedra desde la otra orilla del río Lérez.
Vivía en un 4º piso, todo acristalado, un loft precioso.
En aquel tiempo trabajaba en una agencia de publicidad. Fué en el 98, va a hacer ahora 10 años.
Un día, desde la terraza, pinté la ciudad en un lienzo, directamente, como si fuera un boceto, con tintas, lápices y rotuladores.
El resultado es este. Es un cuadro que causa división de opiniones, hay gente a la que gusta mucho, aunque algun colega me ha dicho que "parece un belén".
No se parece mucho a otras cosas mías, pero a mí me gusta.